Vit et travaille à Clisson, en Loire-Atlantique.
« Née sous le signe des Gémeaux (signe d’air) les voyages m’ont toujours fait rêver, rêver d’aller voir ailleurs, de rencontrer les autres, ou peut-être tout simplement de rencontrer l’Autre. Les voyages se succèdent depuis plus de 30 ans. Mon goût pour la couleur et pour l’art se développant, je m’inscris dans une école d’art en 1992 afin d’y acquérir les bases nécessaires pour transmettre par la couleur mes émotions de voyage.
En 1997, c’est un reportage vu à la télé qui me conduit chez les femmes Banjara en Inde du Sud ; c’est de ce village, situé près d’Hyderabad que je rapporte un premier vêtement traditionnel toujours porté par les femmes et dont la beauté éveille chez moi une curiosité pour l’art textile ; le second viendra du Vietnam, les suivants d’Amérique Centrale, d’Afrique, d’Indonésie etc. Durant toutes ces années, ces merveilleuses rencontres ont nourri mon inspiration et ma créativité ; c’est après un voyage au Guatemala que nait du modelage un alphabet anthropomorphique, de la couleur des grands formats comme Huipil, Alphab’êtes, Des mots pour le cosmos…
Pendant une dizaine d’années, c’est principalement avec la couleur que je travaille sur toile et sur papier.
A partir de 2008, le graphisme et l’apprentissage du numérique entrent dans mon travail ; exécutés à la main, au crayon noir sur des petits carnets, parfois rehaussés au crayon argenté et ensuite numérisés, mes dessins évoluent, se déforment, se transforment, se précisent, s’affinent ; l’utilisation du numérique m' ouvre de multiples possibilités de création et me permet ainsi de « tisser » des liens entre graphisme et couleur, photo et peinture.
Aujourd’hui je reviens sur la toile avec la peinture et le crayon, simplement, librement !
En 1997, c’est un reportage vu à la télé qui me conduit chez les femmes Banjara en Inde du Sud ; c’est de ce village, situé près d’Hyderabad que je rapporte un premier vêtement traditionnel toujours porté par les femmes et dont la beauté éveille chez moi une curiosité pour l’art textile ; le second viendra du Vietnam, les suivants d’Amérique Centrale, d’Afrique, d’Indonésie etc. Durant toutes ces années, ces merveilleuses rencontres ont nourri mon inspiration et ma créativité ; c’est après un voyage au Guatemala que nait du modelage un alphabet anthropomorphique, de la couleur des grands formats comme Huipil, Alphab’êtes, Des mots pour le cosmos…
Pendant une dizaine d’années, c’est principalement avec la couleur que je travaille sur toile et sur papier.
A partir de 2008, le graphisme et l’apprentissage du numérique entrent dans mon travail ; exécutés à la main, au crayon noir sur des petits carnets, parfois rehaussés au crayon argenté et ensuite numérisés, mes dessins évoluent, se déforment, se transforment, se précisent, s’affinent ; l’utilisation du numérique m' ouvre de multiples possibilités de création et me permet ainsi de « tisser » des liens entre graphisme et couleur, photo et peinture.
Aujourd’hui je reviens sur la toile avec la peinture et le crayon, simplement, librement !